张光祥：以设计为桥，在教育、乡土与文脉间筑梦前行

在淮阴工学院设计艺术学院，有这样一位学者 —— 他从安徽六安走来，因一场意外的停留与淮安结下二十年不解之缘；他手握设计之笔，既在课堂点燃学生的创意火花，也用设计为地方发展注入活力，更在传统与现代的缝隙间，为文化传承寻找新的出口。他就是设计艺术学院院长、教授、硕士生导师张光祥，一位以 “桥” 为志，在教育、乡土与文脉间默默耕耘的设计教育者。

初登讲台时，江淮大地的文化底蕴便在张光祥心中埋下了 “知行合一” 的种子。他不满足于象牙塔里的理论讲授，而是提出 “三室融合” 的育人理念 —— 将教室的知识传授、实验室的技术打磨、工作室的实战演练紧密相连，让学生在真实场景中成长。

工作室的灯光，常常亮至深夜。在这里，没有枯燥的纸面作业，只有企业真实的品牌难题、竞赛紧迫的创意挑战；没有单向的知识灌输，只有师生围坐的热烈讨论 —— 从中小微企业的 logo 设计，到地方文化项目的视觉呈现，每一个选题都扎根实践，每一次碰撞都迸发思维的火星。他常说，“真正的设计能力，要在解决问题中锻造”，而这份用心，最终化作学生笔下成熟的作品、走向社会后的从容底气。作为 “翔宇教学名师”，他带领的团队获评江苏高校 “青蓝工程” 优秀教学团队，主编的教材入选江苏省 “十四五” 规划教材，而他更珍视的，是学生们成为 “根植厚土、品德芬芳” 的设计者时，眼中闪烁的光芒。

“设计不能悬浮在空中，必须在社会土壤里生根发芽。” 肩负学院院长职责的张光祥，始终将 “服务地方” 作为设计的终极指向。他带领团队走出书斋，把艺术的触角伸进淮安的街巷肌理，用设计为城市 “缝补” 记忆、点亮精神。

在淮安市自然资源和规划局的展厅里，他用空间设计梳理城市土地的变迁史，让厚重的历史在展陈中变得可触可感；在万里之外的乌鲁木齐，淮扬菜品鉴堂因他植入的淮安风韵，成为异乡人感知江淮文化的窗口；在淮安区的老街上，他主导的文化景观悄然生长 —— 或许是一面融入运河元素的墙面，或许是一组承载非遗记忆的雕塑，让古老的乡土记忆在城市更新中鲜活起来。

二十余项落地项目，没有惊天动地的口号，只有俯身入局的赤诚。从残疾人就业环境的人性化改造，到老字号品牌的焕新设计，从农产品的视觉包装，到大运河文化的数字化呈现，他始终以设计为针，串联起校园与地方的血脉，让设计成为 “展示城市形象、点亮城市精神” 的微光。

若问张光祥最深的执念，莫过于为传统文脉寻找现代 “出口”。一次欧洲访学的经历，让他豁然开朗 —— 北欧极简、德国精密的设计背后，都是民族文化的无声延伸；中国设计的魂魄，也必须深植于自身的文明沃土。钱定平先生笔下 “实物标符” 一词，更如一束光，照亮了他的求索之路。

此后十余载，他成了博物馆的常客、市井深巷的行者。符牌、幌子、封泥…… 那些沉睡在时光里的古老信物，被他用镜头一一记录，千张图片如珍贝般收藏。他潜心揣摩这些古符诞生的 “语境”，试图捕捉远古匠人的造物思维，最终提炼出一套独特的设计密码 —— 让立体的器物归于平面，让具象的符号化为象征，让沉寂千年的古符，变成契合现代审美的视觉语言。

从淮安绒花技艺的教学传承，到 “万字符号” 在现代标志中的应用，从《西游记》文化的品牌转化，到传统手工技艺的产业化探索，他用设计架起一座 “时光之桥”，让千年古韵不再是博物馆里的标本，而是能走进日常生活、融入现代设计的鲜活力量。他的研究成果多次获省级、市级社科奖项，设计作品在华东大奖、国际设计赛事中崭露头角，但对他而言，最大的成就感，莫过于看到年轻人从他的设计里，读懂传统的美。

如今，在淮阴工学院那座被他形容为 “设计简洁、通达有致” 的学院楼宇里，张光祥依然忙碌。办公室的灯光，仍会映出他伏案的身影；街头巷陌间，仍能看到他带着学生采集文化标本的脚步 —— 古运河畔的青石路，记录着他二十年的踏实步履，也见证着他用设计搭建的三座 “无形之桥”。

这桥，一头连着青春与知识，一头连着责任与社会；桥下流淌着传统的深沉河水，桥上奔涌着现代设计的创造激情。作为 “十四五” 江苏省重点学科（设计学）带头人、江苏省工业设计中心主任，张光祥从未停下脚步。他用师者之诚、设计之智、文脉之思，在教育、乡土与传统间铺路搭桥，而桥的尽头，是更多设计人才的成长，是地方文化的繁荣，是传统与现代的共生共荣 —— 这，正是淮阴工学院教工 “明德尚学、自强不息” 精神的生动写照。